Back To The 80´s: Chess

EIN MEISTERWERK ZWISCHEN LIEBE, MACHT UND KALTEM KRIEG!

Die Künstler:

Benny Andersson und Björn Ulvaeus sind zwei schwedische Musiker, Komponisten und Produzenten, die als Mitglied von ABBA weltberühmt wurde. Mit der Band feierten sie internationale Erfolge und schrieben unvergessliche Hits wie „Dancing Queen“, „Mamma Mia“ und „The Winner Takes It All“. Nach der Auflösung wandten sie sich verstärkt der Musicalwelt zu und komponierten Werke wie „Chess“, „Kristina från Duvemåla“ und „Mamma Mia!“

Sir Tim Rice ist ein britischer Texter und Librettist, der vor allem für seine Zusammenarbeit mit Andrew Lloyd Webber bekannt wurde. Gemeinsam schrieben sie u.a. die Musicals „Jesus Christ Superstar“ und „Evita“, die weltweite Erfolge wurden. Nach der Zusammenarbeit mit Webber arbeitete Rice an Projekten mit Elton John (The Lion King), Alan Menken (Aladdin) und den ABBA-Mitgliedern Benny Andersson und Björn Ulvaeus (Chess). Seine Texte sind für ihre emotionale Tiefe und erzählerische Klarheit bekannt. Tim Rice wurde für seine Arbeit mehrfach ausgezeichnet, darunter mit Oscars, Grammys und einem Tony Award. 1994 wurde er von Königin Elisabeth II. zum Ritter geschlagen.

Das Album:

Die Geschichte von „Chess“ dreht sich um ein Schachturnier während des Kalten Krieges, das die Spannungen zwischen Ost und West widerspiegelt. Gleichzeitig entfalten sich persönliche Dramen, darunter eine Dreiecksbeziehung zwischen dem russischen Schachspieler Anatoly, dem amerikanischen Schachmeister Freddie und der gemeinsamen Liebe Florence. Dieses politische und emotionale Wechselspiel macht „Chess“ zu einem Musical, das weit über reine Unterhaltung hinausgeht.

Das Album enthält einige der ikonischsten Nummern des Musicalgenres. „One Night in Bangkok“ ist ohne Übertreibung bis heute eine Hymne der 80er-Jahre geblieben. Murray Head liefert eine Performance voller Energie und Ironie.

„I Know Him So Well“ ist ein ergreifendes Duett zwischen Elaine Paige (Florence) und Barbara Dickson (Svetlana), das die innere Zerrissenheit der beiden Frauen meisterhaft ausdrückt. Dieser Song wurde später zu einem der erfolgreichsten Duette in der britischen Chartgeschichte.

„Anthem“ von Tommy Körberg (Anatoly), ist eine der emotionalsten Balladen des Albums. Die Mischung aus patriotischem Pathos und persönlicher Reflexion zeigt Körbergs außergewöhnliche stimmliche Bandbreite.

Und schließlich noch „Nobody’s Side“. Florence’ Solo thematisiert die Einsamkeit und den Kampf, sich in einer Welt voller Machtspiele zu behaupten. Elaine Paige brilliert hier mit ihrer intensiven Interpretation.

Die orchestralen Arrangements von Benny Andersson und Björn Ulvaeus kombinieren klassische Motive mit zeitgenössischer Popmusik, was dem Album eine einzigartige Klanglandschaft verleiht. Das Konzeptalbum wurde mit einem Fokus auf Studioqualität produziert, was den Songs eine cineastische Dimension gibt. Die Stimmen der Solisten harmonieren perfekt mit den vielschichtigen Instrumentierungen, die von pompösen Orchesterpassagen bis hin zu minimalistischen Klaviertönen reichen.

Ein möglicher Kritikpunkt des Albums ist seine Dichte: Ohne die visuelle Unterstützung einer Bühneninszenierung könnten Ersthörer Schwierigkeiten haben, der Handlung in vollem Umfang zu folgen. Die schiere Menge an musikalischen und thematischen Elementen kann überwältigend wirken, doch für Kenner ist dies gerade die Stärke des Werks.

Trackliste CD 01:

01 – Merano

02 – The Russian and Molokov / Where I Want to Be

03 – Opening Ceremony

04 – Quartet (A Model of Decorum and Tranquility)

05 – The American and Florence / Nobody’s Side

06 – Chess

07 – Mountain Duet

08 – Florence Quits

09 – Embassy Lament

10 – Anthem

Trackliste CD 02:

01 – Bangkok / One Night in Bangkok

02 – Haven Help My Heart

03 – Argument

04 – I Know Him So well

05 – The Deal (No Deal)

06 – Pity the Child

07 – Endgame

08 – Epilogue: You and I / The Story of Chess

Fazit: 

„Chess“ ist ein Meilenstein des Musicalgenres, der seine Hörer mit anspruchsvollen Texten, mitreißenden Melodien und einer vielschichtigen Handlung begeistert. Es ist sowohl ein Zeugnis der Kreativität seiner Schöpfer als auch ein Kommentar zur politischen und emotionalen Komplexität der Menschheit. Für Musical-Fans, Liebhaber von ABBA oder Freunde klanglicher Opulenz ist dieses Album ein absolutes Muss.

Bewertung:

Musik: 5

Instrumentalisierung: 5

Stimmen: 5

Abwechslung: 5

Hörspaß: 5